Il mondo di Judanest si apre anche al pubblico console con Atomic Owl, action platform hack ’n slash in pixel art pubblicato da Monster Theater Games. Il titolo è disponibile su PlayStation, Xbox e Nintendo Switch, portando sulle piattaforme domestiche una miscela di azione rétro, atmosfere synthwave e progressione roguelite ispirata alla stagione dei grandi platform d’azione a 16 bit.
Il protagonista è Hidalgo Bladewing, uno shinobi gufo deciso a liberare i propri compagni piumati dalla corruzione diffusa dal malvagio stregone corvo Omega Wing. Al suo fianco c’è una lama demoniaca parlante, caotica e irriverente, capace di trasformarsi in forme diverse e di accompagnarlo attraverso otto zone dense di nemici, salti di precisione, poteri elementali e scontri contro orde di Tengu.
Judanest tra neon, tradimento e combattimenti piumati
La storia di Atomic Owl comincia dopo il risveglio di Hidalgo, ultimo Bladewing ancora libero, in un mondo ormai avvelenato dal Meza e spezzato da un tradimento. Dopo due anni trascorsi legato a un albero eterno, il protagonista torna in azione con l’obiettivo di salvare la propria troupe e fermare Omega Wing, figura oscura che ha piegato i suoi amici alla propria volontà.
Il viaggio attraversa un paesaggio neo-giapponese ricco di colori, animazioni espressive e scenari in pixel art dal forte carattere visivo. La struttura alterna combattimenti serrati, sezioni platform e momenti di movimento più aperto, nei quali Hidalgo può planare, scattare e attraversare vaste aree aeree. Ogni zona introduce situazioni differenti, passando da rovine da esplorare a edifici sorvegliati, fino a spazi più contemplativi in cui il volo diventa parte integrante dell’avventura.
Armi trasformabili, poteri Meza e modalità No Roguelite
Il sistema di combattimento ruota attorno alla Mezameta Blade, arma capace di assumere forme diverse come frusta, spadone e martello. Ogni configurazione modifica distanza, impatto e ritmo degli scontri, permettendo di adattarsi alle orde di Tengu e ai pericoli delle diverse aree. A queste opzioni si aggiungono la falce Yutameta, utilizzabile dalla distanza, e poteri come Void Crow e Spark Falcon, pensati per eliminare gruppi di nemici con attacchi spettacolari.
La progressione originale di Atomic Owl segue una logica roguelite: ogni caduta in battaglia riporta Hidalgo al Twilight Perch, dove la fenice lo fa rinascere più forte grazie ai potenziamenti ottenuti. L’edizione console introduce però anche una nuova modalità No Roguelite, pensata per chi preferisce affrontare l’avventura con una struttura meno legata alla ripartenza ciclica. Completano il pacchetto miglioramenti audio e interventi sull’esperienza d’uso, pensati per rendere più fluida la versione per console.
Monster Theater Games accompagna il lancio con una filosofia produttiva molto chiara, legata a giochi compatti, strani, nostalgici e personali. Dopo titoli come Mr. Sleepy Man e The Dark Queen of Mortholme, Atomic Owl conferma questa direzione con un progetto che non cerca la nostalgia come semplice ornamento, ma come terreno per costruire un action platform energico, colorato e volutamente eccentrico. Tra lama parlante, synthwave, pixel art disegnata a mano e combattimenti di precisione, Hidalgo Bladewing porta su console una missione tanto assurda quanto affilata: salvare i propri amici, sopravvivere al Meza e dimostrare che anche un gufo shinobi può lasciare il segno in un mondo sull’orlo del collasso.
